Art and the Brand: The Role of Visual Art in Enhancing Brand Extendibility

Fiche de lecture

Titre : Art and the Brand: The Role of Visual Art in Enhancing Brand Extendibility
Auteurs : Henrik Hagtvedt, Vanessa M. Patrick
Source : Journal of Consumer Psychology, Vol. 18, No. 3 (2008), pp. 212-222

Mots-clés : Art visuel, extension de marque, image de marque, esthétique, perception, luxe, flexibilité cognitive, effet halo, infusion artistique, publicité visuelle

Synthèse générale de l’article

Cet article étudie l’impact de l’art visuel sur la perception des marques et la manière dont il peut augmenter la capacité d’une marque à s’étendre vers de nouvelles catégories de produits. Les auteurs démontrent que l’insertion d’une œuvre d’art dans une publicité influence positivement :

  1. l’image de marque (grâce à des connotations de luxe et de prestige),
  2. la perception de cohérence entre la marque et des extensions inattendues (via la flexibilité cognitive du consommateur).

Deux expériences expérimentales montrent que les marques associées à des images artistiques sont perçues plus favorablement que celles sans art.

Concepts clés pertinents pour le mémoire

1. Art Infusion Theory

L’art transfère ses propriétés perçues (culture, prestige, luxe) à la marque avec laquelle il est associé. Ce phénomène repose sur des mécanismes psychologiques comme l’effet halo ou la contagion perceptive.

Lien avec le mémoire : Dans une affiche publicitaire, la présence d’une œuvre d’art peut automatiquement améliorer l’image perçue de la marque (même si le produit n’est pas artistique). Cela peut expliquer des préférences dans le questionnaire.

2. Image de marque et perception du luxe

L’association à l’art augmente la perception de qualité et de prestige, améliorant l’attractivité globale du produit. Ce processus est médiatisé par la valorisation implicite de l’art dans la culture occidentale.

Lien : Une affiche avec une peinture ou illustration artistique peut induire une perception plus favorable d’un produit même banal (ex : distributeur de savon dans l’étude).

3. Flexibilité cognitive (Cognitive Flexibility)

Défini comme la capacité à faire des liens nouveaux et inattendus entre des concepts. L’exposition à l’art stimule cette souplesse mentale, augmentant la perception de cohérence entre une marque et ses extensions improbables.

Lien : L’œuvre d’art dans une affiche pourrait aider à rendre des messages publicitaires plus acceptables, même s’ils s’adressent à des produits non artistiques (ex : une marque de sauce ou d’hôtel).

4. Fit perçu (Perceived Fit)

Traditionnellement, une extension de marque est jugée réussie si elle “colle” à l’image de la marque. L’art facilite ce lien grâce à sa capacité à ouvrir le champ des possibles cognitifs.

Lien : Cela rejoint l’idée que des visuels artistiques peuvent rendre une communication plus fluide, même si le contenu de l’affiche est complexe ou abstrait.

5. Expérimentation et résultats

L’étude utilise une marque fictive et présente un produit avec soit une image artistique (Monet ou Turner), soit une image non artistique mais décorative (fleurs). Les résultats montrent que les versions artistiques (qu’elles soient positives ou négatives en tonalité) améliorent significativement :

  • les jugements d’image de marque,
  • les jugements de cohérence produit-marque,
  • l’acceptation d’extensions vers d’autres produits.

Lien avec ton mémoire : Cette méthodologie est très proche de la tienne (choix entre des visuels), et valide empiriquement que la présence d’art a un effet mesurable.

Apports à la problématique du mémoire

  • Justifier le choix de comparer des affiches artistiques vs non artistiques : même design, mais effet différent sur la réception.
  • Suggérer d’interroger les répondants sur la perception de luxe ou la cohérence produit-affiche.
  • Peut guider l’interprétation des données : si une affiche artistique est préférée, ce peut être grâce au transfert implicite de valeurs (culture, prestige, créativité).

Conclusion de la fiche de lecture

L’article de Hagtvedt et Patrick (2008) constitue un apport crucial pour comprendre l’impact de l’art sur la communication marketing. Il montre que l’art ne se contente pas de décorer une publicité : il agit en profondeur sur la manière dont le consommateur perçoit la marque et accepte des messages même inattendus.

Pour le mémoire, ce texte permet de poser des hypothèses solides sur les effets positifs d’une image artistique dans une affiche publicitaire, tout en délimitant les mécanismes psychologiques sous-jacents (luxe, flexibilité cognitive, effet halo). Il peut aussi nourrir la discussion des résultats, notamment si les répondants préfèrent systématiquement les visuels artistiques dans ton questionnaire.